出現在ECI大會上的蘭玉，還是梳著她標志性的長馬尾，身著一襲簡潔的紅裙，綻放出明媚的笑容。她向與會嘉賓展示了不久前跨界聯合華為推出的玉色高級定制手機，言念君子，溫其如玉，悄然展現出東方仁德之美。向世界傳遞東方文化是蘭玉始終堅守的信念，被業內譽為“高定婚紗女王”的她，已經成為常駐巴黎和紐約兩大國際頂級時裝周的設計師。今年7月，LANYU第七次躋身法國高定周，在西方時尚文化的中心大膽推出“閨秀”主題，在致敬《紅樓夢》的同時更賦予傳統女性氣質以現代之新生。

　　學古典芭蕾出身的蘭玉二十年前也許不會想到自己將成為服裝設計師，作為蘇繡作坊傳承人的女兒，她的人生又似乎早與針線結下了不解之緣。時至今日，蘭玉已經成為中國本土成長最迅速、最具影響力的85后婚紗禮服設計師，從2010年開始，她憑借為羅海瓊、胡可、董璇、謝娜等明星定制婚紗而聲名鵲起，為多位明星設計的紅毯禮服更屢次成為關注焦點。蘭玉在商業上的成功既源于優質的設計，亦與品牌的建構與推廣不無關聯，“一筆一畫源自真愛，一針一線皆是修行”，正是蘭玉通過自己的服裝設計想要表達的終極理念。縱然商海浮沉，她從未放棄自己的初衷。

　　“左右逢源”：兼顧設計的靈性和企業的發展

　　2005年，在北京服裝學院讀大二的蘭玉，就在學校附近開了一家工作室，工作室只有9平方米，下一件衣服的面料要靠賣出上一件衣服所獲的利潤，即便如此，她的生意還是做得有聲有色。2008年畢業之后，她的工作室被中紡收購，她本人也成為中紡的設計師，然而，這段職業生涯并沒有持續太久。“我在商店里看到自己的設計時感到非常痛苦，因為我的設計被改得面目全非。”蘭玉決心創業，要做屬于自己的設計，她赴紐約時裝學院進修，學習國際上最先進的設計理念，在美式文化中培養起了自信，更深刻地認識到了自己在東方的根。回國之后，她不惜斥巨資將工作室收回，用自己的名字為其命名，真正走上了創業之路。

　　從設計師到創業者，蘭玉的轉型之路也并非沒有經歷過陣痛。人們往往認為設計師創業非常簡單，平面設計師只需要一臺電腦，時裝設計師只需要把版做出來拿給工廠就萬事大吉，“大家誤以為只要做出來的東西很受歡迎就能創業——其實完全不是這樣。”蘭玉意識到，創業需要具備非常全面的能力，在創業過程中面臨的絕不僅僅是設計上的問題，而是要對公司運營的各個過程負責，對公司里的每一個人負責，包括裝修、水電等細節問題都需要團隊領導來把關。“創業就要做好當一個大管家的心理準備。”她笑道。走入創業的圈子，蘭玉發現自己身處一個與原先的設計師行業完全不同的環境，工作不再那么自由，除了設計作品還需要時刻關注市場的動向，如何一步步從小型企業成長起來，如何與更多強勁的對手競爭，蘭玉無時無刻都面臨巨大的挑戰。這意味著她必須不斷突破自己的“舒適區”，360度地為自己賦能。

　　“這是一個創業的好時代。”如今，越來越多的年輕設計師選擇自立門戶，相比蘭玉最初創業之時，他們享受著無數的優惠政策和眾多投資人的支持。蘭玉對這批新興創業者很看好，“雖然出道早給我們積累了豐厚的資源，但是年輕設計師的創新精神是我們這些‘中老年人’沒法比的”——她戲稱道。當前市場趨向飽和，競爭愈加激烈，年輕設計師更應該把自己的銳氣做出來，形成一套屬于自己的打法，方能立足。當然，創業也并非年輕人的專利，正如褚橙一般，什么時候開始都不晚，遑論中年設計師在處理企業問題時更顯成熟風范。“如果想創業，就要多關注設計以外的能力。”

　　LANYU品牌的發展方向正顯示了蘭玉出色的市場研究能力。一開始她認為應該專注復購率最高的時裝，但是中國已經有很多制造業起家的大品牌，創業公司很難在其中分一杯羹。后來她發現，婚姻對于中國人而言意義非凡，婚紗定制雖然在老一輩主張實用主義的人那里不易被認可，當人們越來越講究生活方式的時候，一身獨特的嫁衣在未來很有可能成為一個高端產品。蘭玉的判斷是準確的，她的設計讓女明星熱淚盈眶，從婚紗定制到時裝高定的延伸也走得格外順利。近年來，蘭玉又做了很多跨界合作，將婚紗元素融入電影《分手合約》、電視劇《北上廣依然相信愛情》中，在戛納電影節舉辦蘭玉主題晚宴，除了華為手機之外，還陸續推出融入蘭玉元素的產品，包括與浪琴合作的帽子，與勞斯萊斯合作的、名為LANYU的汽車，與膜法世家推共同出的面膜、與維達共同推出的紙巾等等，不勝枚舉。“看一個品牌的定義，就要看這個品牌的朋友圈”，蘭玉推動的行業聯動于整個設計行業而言都有示范作用。

　　注重企業發展的同時，蘭玉始終提醒自己要保持設計上的靈氣，設計師關注產品，創業者關注市場，但是產品就是市場，她經常處于矛盾的境遇中。如何去探求流行趨勢，如何去創造更便利的生活方式，如何保持對市場的敏感，作為創業者的蘭玉需要不斷提升自己的能力，但是“觸角伸出去就不能收回來”，唯一能夠做的就是尋找二者之間的微妙平衡——就目前的成績來看，蘭玉已經做得很優秀了，她仍保持著創作的熱情。

　　“由表及里”：將東方哲學的精髓轉化成設計

　　“將中國文化融入服裝設計，于我而言是很自然的事情，因為我很喜歡。”蘭玉有很深厚的唐宋情懷，她一直將宋徽宗稱作自己的男神。在她的設計作品中，經常能看到云肩、緙絲等極具東方代表性的元素，“一顧·再顧”系列作品將漢服的“交領右衽”、“系帶隱扣”等特點與現代元素融合，再現李夫人“一顧傾人城，再顧傾人國”之絕美風姿，以竹青色、鴉青色、檀色、黛藍色、胭脂色等色彩烘托東方禪意。以宋徽宗的瘦金體和工筆花鳥為靈感來源的“蝶舞迷香”系列更融入了蘭玉感性的愛，絕美而悲涼的書畫化身蘇繡，徽宗生不逢時的人生境遇與女性的愛情觀相互照應，上演了一出極具東方美學特質的服裝秀。向世界傳遞東方雅致之美，是蘭玉的夢想。

　　有的中國設計師完全不涉及中國文化，有的則熱衷于疊加簡單的中國符號，蘭玉與二者皆不同，她設計的東西從來都不是西式的廓形加上東方的點綴，她想要傳達的是潛藏在中國文化深處的、根深蒂固的特質。她不喜歡用太過典型的東方符號，不愿在世界舞臺上被認為是簡單地販賣文化符號，中華上下五千年的文化是一個取之不盡用之不竭的寶庫，同時也要求設計師要有所選擇，不能做簡單的“復制+粘貼”工作，把變臉、火鍋都搬到設計里。目前，時尚設計依然是以西方審美為中心，外界對中國文化的理解依然狹隘而充滿偏見，作為中國設計師更不應用大龍袍、清宮戲來束縛自己。

　　蘭玉喜歡從東方的哲學出發來做設計，譬如禪意、留白、平衡等等，剝離東方文化的表面圖像，挖掘內在的核心。將哲學與服裝結合起來是很難想象的，想要表達真正源出于東方的思維方式和審美觀念，需要設計師巧妙運用多種設計語言，方能在不損害整體效果的同時讓觀者理解。蘭玉強調，一定要沉下心來去研究中國歷史、中國文化、中國哲學，然后才能將其轉化為設計，制作成產品，“如果你腦子里和心里的格局很窄，做出來的東西自然也很窄”，想做出好東西，設計師要有“甘面壁讀十年書”的覺悟。

　　最初選擇將東方文化融入自己的設計，只是蘭玉的個人行為，而不是一個市場導向的決定，時至今日，建構文化自信成為重要課題，蘭玉的嘗試已經成為一個頗具象征意味的行為。從事著傳統的服裝制造業、出身于蘇繡作坊的蘭玉一方面應和著手工藝人的匠心傳承，一方面又在走向世界的過程中推動中國制造向中國創造的轉型。站在巴黎或紐約的街頭，蘭玉更能體會到自己來自東方的根，感受到將東方文化傳播出去的責任感，她總是說，“把中國元素附著到服裝設計上推向全世界，我的心非常安定。”