誤區一

　　平面設計師要樹立自己的風格

　　平面設計師要樹立自己的風格?這也有錯啊?我們從學畫畫開始，考藝術專業過程中，在接觸大師的設計作品中。都會形成這個堅定的概念。設計師要樹立自己的風格。

　　但是，我要告訴你，這是錯的!這個問題類似于，我在講座前收集到的學生問題之一：學生問如何在商業面前保持自我?我的回答是：“商業中，自我有什么用?不是保持的問題，而是適當放棄自我。

　　打個比方，你做諾基亞N96的推廣設計，你保持自我有用嗎，你能代表諾基亞N96嗎?因此，要保持的是設計對象的風格和個性，而不是你的風格和個性。”那個學生是服裝學院的，我補充了一點，“如果你是世界級服裝大師，沒問題，整個潮流都會跟著你走。只是路易威登能有幾個?”

　　正解：平面設計師要樹立設計對象的風格

　　誤區二

　　設計就是創意

　　設計就是創意!這怎么又錯啦?全世界都在講設計師要有創意，連我姥姥都知道。你不也是創意總監也叫設計總監嗎?設計也就是創意了。我要告訴你，你姥姥沒有錯，設計當然要有創意，而且創意是設計師的重要職能啊。

　　但是，設計不等于創意，不就是創意!設計的范疇和創意只是交集比較大(畫圖)，但設計不等于創意，創意也不等于設計。也就是說，設計的某些過程是不需要創意的。而有的創意還不能稱之為設計。

　　創意在實施過程中，在有一整套解決方案中才可以稱之為設計，否則只是想法，創意還包括攝影，繪畫，音樂等等等。而設計除了要有創意以外，它還關系到所有的普遍性，規則性，基本常識，基本流程等等。

　　打個比方，作一套展示設計，創意的功用在于前期的發想，概念的延展，材料的選擇，搭建的方案等等，但創意不包含整個過程中的測量、計算、工程圖，流程圖等等。而這些都包含在設計里頭要解決的。

　　正解：設計不只是創意

　　誤區三

　　簡約才是好的平面設計

　　簡約才是好設計。這個應該大家能聽出來點毛病。因為無論簡約還是豐富，都要達到體現信息的目的。但是呢，在學生時代做設計的時候會容易被帶入一種誤區。由于學生時代的自主性強，項目經常虛擬。因此會主觀回避掉大部分多信息的設計，單純的設計可以做得很不錯。

　　但是要知道生活中99%的商品都是多信息的。并且單純的類似奢侈品類，很少會給到剛剛工作的年輕設計師。因此可以說剛工作的設計師接觸到的設計幾乎100%是多信息的。這就導致了做慣純粹概念的年輕設計師，無從下手。要知道，好的，杰出的設計并不僅僅是高端品牌的設計，或者是無印良品這種獨樹一幟的概念商品。

　　當一個大眾品牌，他的無數信息交給你的時候，你通過設計給到一個最棒的解決方案。這就是杰出的設計。所以學生設計師，既要學會純粹主義的美感表現，還要時刻練習將無數信息整合重組的能力。因為常用的普遍的設計工作在于后者。要不先這樣吧，在做的各位如果手中有飲料或者零食，我們可以拿起來仔細端詳一下。

　　一個包裝他可能在上面出現這么多信息：

　　商品名稱和logo、宣傳語、保存期限、營養表、條碼、承重限制、環保標章、質量安全標志、凈含量、合作伙伴、特供信息、配料、明星代言、簽名、鐳射商標、生產廠家、合資廠家、促銷信息、抽獎活動、警告事項、適宜場景、來歷典故、等等，這么多信息都要照顧到，還要在貨架上一眼能夠凸顯產品，并非想象的那么容易。

　　你還要照顧到造型、結構、裁切方式、折疊方式、紙類、非紙類材料、保鮮工藝、印刷工藝、陳列效果、人機工學、可回收性，配套性，拆卸便宜性，可攜帶性，保護性等等。這還只是做一個包裝要考慮的設計制作問題，包裝還要考慮其他的銷售和推廣策略。沒想到吧，就得要做那么多準備和考慮。

　　正解：簡約只是一種好的設計表現方式之一，并非是屏蔽信息。

　　誤區四

　　平面設計就是實用美術

　　這句話我們聽的最多了，為什么還有錯呢。可以拆開來分析，實用美術就是實用的美術，這是個偏正短語，實用是修飾美術的。從實用的來看，不存在問題。但是我們要思考一下，設計是否就是美術。

　　事實上并非如此，設計中美術占一大部分，但不是全部，這個有點類似于分析設計與創意的關系。因此設計就是實用美術，這句話是片面的，作為定義是錯誤的，因為所謂定義要么是正確的，要么是非正確的。那么為什么設計不只是美術呢。我們舉個例子，比如網頁設計。

　　我們且先不提網頁程序設計之類，這是另外一個概念，我們只在我們的專業范疇討論。現在有一本最暢銷的網頁設計書叫做《don’t make me think》，它主要是講，如何通過導航，讓用戶自然而然，不用思考就到達想去的地方，而不會迷路。這是一種視覺流程，應用心理，甚至是觸碰欲望的知覺行為研究過程，大家說這里面還有多少美術可言?很多時候是一種科學。

　　正解：平面設計是一種感官策略

　　誤區五

　　好的平面設計靠靈感

　　不要過于依賴靈感，有位設計師說的好，靈感就如同閃電，一年你看到的閃電總和都超過不了幾分鐘。的確，奇特的靈感只占有你工作時間中很小的比例，那么其余的成千個小時就做不好設計了嗎?

　　并不是，而是不要刻意尋求靈感而偏離了工作的思路，成熟的設計思考是完善的。也就是說，面對項目的時候通過分析，判斷，定位，以及積累的經驗，自己的學識，來找到一種合理的解決方案，那才是最根本的。成熟的設計師是穩定的，而非有靈感就出大作，沒想法了就成**了。話又說回來，靈感當然是個很棒的東西，如果出現了，那要學會抓住它。

　　正解：靈感能造就好設計，但好設計不可依賴靈感。

　　誤區六

　　要多看設計史上的平面設計大師作品

　　大家可能會奇怪，沒有聽錯吧，怎么大師作品都不讓看了?

　　并非不看，但要少看，騰出時間看別的。為什么呢?

　　福田繁雄是大師嗎?當然是，而且是世界三大平面大師之一。但他成為大師的主要原因是他在圖形語言上給人類的貢獻。那么我又要問了，福田繁雄做過商業類設計嗎?他做過嗎?當然做過，作為一個設計大師怎么可能沒做過。但有人見過嗎?反正我是沒見過他的純商業作品。主要是公益類的。其他大師也這個樣子，非常有人類主義，有職業操守，大師當之無愧。

　　但這就導致了學院派的設計師都學得只會做公益海報，不會做真正的平面廣告。如果設計師只是干公益事業的，那的確是很美好，我也很向往。但事實上不是，設計師的職能目前主要還在商業上。 我們再來看一些作品，這是國外的FUTURE BRAND 國內的集合。這些作品離我們很近，有一種強烈的存在感。這個世界就是由千萬與時俱進的事物所構建的。我們出來后必將融入其中。

　　正解：要多看當今國內外最優秀的團隊與個人的作品

　　誤區七

　　做平面設計是自由的

　　在學校做設計相對自由，而出來做設計就要受到無數限制。

　　1、時間限制

　　2、成本預算限制(你用多大的開本，什么樣的材料，什么樣的后期工藝，是否涉及到第三方等等都要考慮成本的限制，客戶讓你三塊錢做本冊子，最后你又是燙金又是模切又找人畫插畫的做下來是6塊錢，一萬冊就多了3萬元，怎么辦，自己掏腰包吧，做再漂亮都沒用，自己掛在床前每天睡覺前瞻仰瞻仰)

　　3、圖片使用限制

　　4、版權限制

　　5、軟件應用限制(有些合作類項目需要統一軟件等，你不能想用什么就用什么，這個后面還會再講到)、

　　還有無數限制可以講。這里，時間問題不能講太多，總之，要由此意識。

　　正解：思想是自由的，做設計是有限制的。

　　誤區八

　　一個軟件闖天下

　　這句話聽起來氣勢非凡，說起來也是豪情萬丈。實際上，我告訴你，這是懶人的借口和自我安慰。學習的懶惰，會給自己今后帶來無數的不便。我的建議是;歸類法學設計軟件。具體的就是每個類別的技術，找一種最專業最針對性的軟件。

　　舉一些大家最熟悉的比如位圖處理，必須用PHOTOSHOP，這個不說都知道矢量圖， ILLUSTRATOR和Corldraw起碼會一種，最好都要掌握，因為它兩者都很優秀，且有彼此達不到的功用。

　　比如做透明漸變，CDR可以一步到位，而AI可能要十步。而AI和ADOBE公司的各種軟件兼容性很好。再加上剛才所說的，合作的時候需要統一軟件，不能說別人會用AI，我只會cdr，然后在cdr與ai之間轉過去轉過來，最后里頭的許多色彩信息和文字信息都丟失了，后果很嚴重啊。

　　正解：用軟件，要對癥下藥

　　誤區九

　　溝通是客戶人員的事

　　在學校里做設計是安全的。最多被老師槍斃商業中做設計要過層層關卡，內部的總監，領導，客服人員，小組人員，老板。外部的客戶方對接人，對接人的小組人員，部門領導，小老板，大老板，大老板小蜜的口味建議，太險惡了。還有競標對手在和你搶呢。